Czy można przedstawić cały wszechświat na jednym obrazie? Dziś trudno to sobie wyobrazić, ale trzysta lat temu zadanie wydawało się całkowicie wykonalne. Podjął się go ostatni z wielkich mistrzów weneckich, Giovanni Battista Tiepolo tworząc dwa wybitne dzieła: największy na świecie fresk oraz jego projekt w formie monumentalnego obrazu na płótnie. Wykorzystując postacie mitologiczne i alegoryczne ujął na nich znany sobie ziemski oraz kosmiczny porządek, całość ubierając w formy zachwycające lekkością i dynamiką.

Bożonarodzeniowy prezent od Łyku sztuki do kawy pełen harmonii, prostoty, spokoju, świątecznego ciepła… - „Narodziny Chrystusa” Angelico Fra.
Fra – artysta-mnich, patron artystów, historyków sztuki i twórców kultury - malował obrazy religijne, anioły – i podobno właśnie aniołom zawdzięcza swoje imię. Miano „Anielskiego Braciszka” (Angelico Fra) nadano mu dlatego, że malował pięknie, jak anioł.  Był niezwykle religijny.  „Powiadają, że Fra Giovani nie brał do ręki pędzla, zanim nie odmówił modlitwy. Za każdym razem, gdy malował krucyfiks, jego policzki zroszone były łzami” – pisał o nim Giorgio Vasari, autor Żywotów najsławniejszych malarzy, rzeźbiarzy i architektów.

Henri de Toulouse-Lautrec bywa nazywany ojcem współczesnego plakatu. Swoją przygodę z projektowaniem druków reklamujących paryskie kluby i kabarety zaczynał, gdy dziedzina ta dopiero raczkowała i z pewnością nie była traktowana jako sztuka. Zmieniło się to w dużej mierze dzięki Lautrecowi, który doskonale wyczuwał, jakich rozwiązań plastycznych wymaga plakat. Nawet jego najwcześniejsze prace uważane są dziś za dzieła ikoniczne. Nie inaczej jest w przypadku zapowiedzi występu Aristide’a Bruanta w klubie „Les Ambassadeurs”, która wprawdzie nie zachwyciła właściciela lokalu, ale doskonale wypromowała samego Lautreca.

Niewielu artystkom udało się osiągnąć taką sławę jak Tamarze Łempickiej, której obrazy są dziś masowo reprodukowane, a na aukcjach osiągają rekordowe ceny. Każdy kto zetknął się z jej twórczością bez problemu rozpoznaje niepowtarzalny styl, w którym nowoczesność miesza się z klasycznym warsztatem. W rzeczywistości jednak powszechnie znany jest zaledwie wycinek twórczości malarki, a dokładnej jej obrazy z lat 20. Dzięki temu słynna Łempicka nadal potrafi zaskakiwać pracami takimi jak „Dziewczyna z bratkami”.

Jedno ze swoich najlepszych, a zarazem najbardziej tajemniczych dzieł – „Laokoon” – El Greco namalował tuż przed śmiercią. Obraz jest wyjątkowy z wielu względów, choćby dlatego, że artysta nigdy wcześniej nie sięgał po tematy mitologiczne. Bardzo możliwe, że wybrał historię, która skrywa bardziej współczesne przesłanie, zrozumiałe dla jego otoczenia, a dla nas niejasne. Nawet nie znając pełnego kontekstu możemy jednak zachwycić się ekspresją dzieła, nieosiągalną dla innych artystów czasów El Greca.

„Wizja po kazaniu (Walka Jakuba z aniołem)” to dzieło kluczowe dla całej twórczości Paula Gauguina - pierwsze, w którym z taką mocą zamanifestował się jego dojrzały styl. Artysta zawarł na obrazie swoją fascynację religijnością mieszkańców Bretanii i po mistrzowsku połączył realny świat z wizją wywołaną przez słowa wiejskiego kaznodziei.