Rozmowy
Wielbiciel prostoty
Jego debiutancki film "Indeks", choć za sprawą cenzury trafił na półkę, zapoczątkował nurt kina moralnego niepokoju. A on sam jest twórcą tego terminu. W 1981 roku był w gronie założycieli Studia im. Karola Irzykowskiego - pierwszego w historii polskiej kinematografii miejsca, którego statutowym zadaniem było umożliwienie realizacji debiutów młodym filmowcom. Dziś wspiera młodych miłośników kina i teatru jako dyrektor programowy Koszalińskiego Festiwalu Debiutów Filmowych "Młodzi i Film", a także wykładowca akademicki i dyrektor Teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie. Z Januszem Kijowskim rozmawiamy o młodym polskim kinie, potrzebie edukacji prawno-autorskiej i urokach prowincji.
Żeby kino było naprawdę żywe, musi w nim być empatia
Ma na koncie trzy nominacje do Oscara, a jej reżyserskie umiejętności cenią zarówno producenci w Europie, jak i Stanach Zjednoczonych. Fascynuje ją sztuka opowiadania historii. Uważa, że amerykańskie seriale zastąpiły dawne ambitne kino środka. Sama jednak po "House of Cards" chce odpocząć od ich realizacji. Wkrótce rozpocznie zdjęcia do ekranizacji powieści Olgi Tokarczuk "Prowadź swój pług przez kości umarłych", a tymczasem na regałach Kultury Na Widoku znajdziecie jej głośny film "W ciemności". Z Agnieszką Holland rozmawiamy o tym, jak internet zmienił rynek dystrybucji filmowej i czego szuka dziś jako twórca.
Humor jest jak spadochron - amortyzuje życie
To jest rozmowa o mniej śmiesznej stronie rozśmieszania. W roli głównej: komik! Na szczęście bez depresji. W tę wpadłby z pewnością, gdyby jego one man show udostępniano bez pardonu w sieci. Mówi, że nielegalne źródła to gilotyna dla sztuki.
Z Teatrem Montownia robi co chce, ale wyzwolił Go stand up. Rafał Rutkowski, po latach pracy w zawodzie aktora, został... punkowcem! Nie sposób odmówić mu racji, kiedy wyznaje, że humor amortyzuje życie.
Autorski charakter to stempel gwarancji kultury
Zapraszamy na rozmowę z Katarzyną Janowską - o tym, że warto by nie tylko sztuka, ale wszystko w naszym życiu miało swoją odrębność, wyróżniało się na tle innych. Dyrektor TVP Kultura mówi, że misję stacji postrzega przede wszystkim jako połączenie tradycji z nowoczesnością. Z jednej strony archiwizując i promując najważniejsze wydarzenia kulturalne, z drugiej poszukując dzieł unikalnych, kształtując gusta i dyktując trendy. I najważniejsze, TVP Kultura stawia na artystów.
Dla sztuki warto wywrócić się na lewą stronę!
Ona - wokalnie weszła na emocjonalny rollercoaster i wyszła z siebie. Najnowszy album ma znamiona autoterapii. On - wywrócił się na lewą stronę odrzuciwszy akademizm wpisany w pięciolinię i zagrał wbrew regułom. Muzycznie nakręceni. Z jazzowego koncertu Jamie Culluma, potrafią pognać na elektrohardcore Nine Inch Nails i do rana oglądać performance Björk. Zamiast oklepanego pomysłu dołączania remiksów do płyty, poszli pod prąd i z towarzyszeniem Atom String Quartet wrócili do źródeł kultury – sięgnęli po żywe instrumenty i nagrali wersje akustyczne najnowszych utworów! W muzyce najbardziej nie lubią schematów i powielania. Rozmawiamy z Natalią Kukulską.
Nie wyobrażam sobie życia bez sztuki!
Ruda. Harda. Charakterystyczna. W latach 80. razem z mamą, zanosiła stoczniowcom chleb, kiełbasę, fajki i półlitrowe flaszki - tak zarejestrowała konspirację oczami dziecka, pasjami czytającego… „Przygody Tomka Sawyera”. Żadnych bajek, magii, czarów! Realistka. Chciała być prawnikiem, została aktorką, do tego z wykształceniem muzycznym. Ale na ekranie, od czterech lat, dumnie nosi togę. W jednym z odcinków startującego właśnie siódmego sezonu „Prawa Agaty” z sentymentem przekracza próg Europejskiego Centrum „Solidarności”. Rozmawiamy z Darią Widawską.
W laboratorium uczuć
Pierwsze filmowe doświadczenia zdobywała na Wydziale Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego, by następnie wyjechać do Holandii i tam studiować reżyserię. Zaczynała od filmów dokumentalnych, by w 2009 roku zadebiutować obrazem "Nic osobistego", który przyniósł jej laury MFF w Toronto oraz nominację do Europejskiej Nagrody Filmowej w kategorii Odkrycie Roku. Na polskie ekrany trafia właśnie jej trzeci film "Strefa nagości". O uwodzeniu, erotyzmie, obserwowaniu ludzi oraz różnicach w pracy filmowca w Polsce i w Holandii rozmawiamy z reżyserką Urszulą Antoniak.
Zahartowany w Hollywood
Kiedy 12 lat temu nominowano do Oscara jego krótkometrażową "Katedrę" większość Polaków przecierała oczy ze zdumienia zastanawiając się jak to możliwe, by samouk spoza polskiego środowiska filmowego osiągnął coś, o czym marzą tysiące filmowców. On zaś wiedział jedno - że chce kręcić filmy i nic go nie powstrzyma. O pułapkach Hollywood, polskim rynku filmowym i literackich fascynacjach rozmawiamy z Tomaszem Bagińskim.
Zdjęcie powstaje w wyobraźni
- Jeśli obraz jest niepodpisany i zobaczy go tysiąc osób, to każda osoba znajdzie tu swoją własną interpretację. To nieskończoność form - mówi o swoich fotografiach trzykrotny laureat World Press Photo Kacper Kowalski. Jego specjalnością są zdjęcia z lotu ptaka, w których odkrywa przed odbiorcami niedostępne na co dzień naturalne pejzaże i krajobrazy miejskie. W lutym 2015 nagrodzony został w największym na świecie konkursie fotograficznym World Press Photo za wieloletni projekt "Efekty uboczne".
Lęk przed wielką metaforą
Jego twórczość na wskroś przesiąknięta jest malarstwem. Z równym podziwiem traktuje Petera Breugle'a, którego "Drogę krzyżową" dosłownie ożywił na ekranie, jak i Jeana-Michaela Basquiata, o życiu którego napisał scenariusz zrealizowany później przez Juliana Schnabela. Nowojorskie Museum of Modern Art uhonorowało jego twórczość organizacją indywidualnej retrospektywy, a film „Młyn i Krzyż” miał swoją premierę w paryskim Luwrze. Z Lechem Majewskim rozmawiamy o jego najnowszym filmie "Onirica" i powinnościach artysty wobec świata.
Kino autorskie to siła polskiej kinematografii
- Czytam wszystko, nawet teksty, które nie przeszły przez komisje eksperckie. Ich autorzy mają prawo do odwołania, często chcą się spotkać, a nie wyobrażam sobie rozmowy o tekście, którego nie znam! To chyba cecha charakteru, bo tak samo jest z komisją selekcyjną Festiwalu w Gdyni: oglądam wszystkie filmy, choć dostajemy kopie zwykle bardzo późno, co oznacza zarwane noce - o tym, jak w ostatniej dekadzie zmieniło się w Polsce podejście do pracy nad scenariuszem oraz płynących z tego korzyściach rozmawiamy z Agnieszką Odorowicz, dyrektor Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.
Czytanie to kwestia międzypokoleniowa
Jest jednym z tych autorów, których popularność dowodzi, że mimo cyfrowych czasów dobra literatura nadal jest w cenie. - Młodzi ludzie potrzebują bodźców, które będą poszerzać ich wyobraźnię. Trochę innych niż my, ale nie ma się na co oburzać, bo nasze też były inne niż naszych rodziców. Natomiast to my - dorośli - musimy kreować potrzeby i styl życia. Potrafić zatrzymać się na chwilę, by obejrzeć trzygodzinny film i przeczytać książkę mającą więcej niż 200 stron - mówi autor popularnej młodzieżowej serii "Felix, Net i Nika". O pisarstwie i rynku książki rozmawiamy z Rafałem Kosikiem.
Rozmowy - na skróty
Archiwum - na skróty
